Sådan lærer du at se film, i 5 trin
I en vis forstand er det ikke en kliché, at "et billede er tusind ord værd". Og biografen er billedet af billedet. Minimumsindsatsen er påkrævet af modtageren: han skal kun se og høre; Han behøver ikke at læse, ikke engang tænke. Alt, der kommer til ham gennem biografen, er i det væsentlige følsomt, mere chokerende end hvad der kommer gennem mundtligt sprog eller print. Men det kan også have en negativ effekt: det kan dumme din intelligens.
Foran for andre kommunikationsmidler er biografens mission at danne og underholde mere end at informere, selv om den ikke må ignorere den virkelighed, den skildrer. Dens fascinerende kraft er enorm. Alene i et værelse, ansigt til ansigt med vidunderlige billeder, som regel omsluttes af suggestiv fotografi og musik, er seeren fanget uden nogen ekstern indflydelse kan hjælpe. Alt godt og dårligt, som filmen transmitterer, vil blive brændt ind i dit sind. Han kan kun undgå sin indflydelse på to måder: ved at forlade biografen eller anvende hvad hans egen intelligens når ham.
5 trin til at lære at se film
For at udnytte biografens utvivlsomme potentiale som et middel til information, træning og underholdning er det nødvendigt at gøre en bemærkelsesværdig personlig indsats for at sætte pris på det. Det er, du skal vide, hvordan man ser film. I denne forstand er en grundlæggende dyd, som enhver tilskuer skal have, en kritisk ånd, en dyb afvigelse, der virker før, under og efter at se en film.
1. Lav et godt filmvalg
Den kritiske ånd fører nødvendigvis til det selektive kriterium. Seeren skal vælge, hvad han ser, så denne aktivitet ikke skader andre og betyder ikke spild af tid. Dette fører til behovet for at rådgive, at bede om rådgivning, at blive informeret.
Denne indledende indsats er måske den dyreste, men også den vigtigste. Derfor skal overfladisk eller naivitet undgås for enhver pris på tidspunktet for udvælgelsen.
På samme linje bør en god seer have en bred smagshorisont. Det er ikke godt at være monotematisk. Som en person, der kun læser eventyr romaner og ikke kan læse en dyb roman, et godt essay, viser den, der kun ser overfladiske film, en ret begrænset kulturel baggrund. I biografen - som i bøger - er der poesi, drama, refleksion, der er også gode eventyr og komedier. Det er meget berigende at vide, hvordan man værdsætter alt det gode, der findes i hver af disse genrer, uden at være begrænset til at se kun en af dem.
2. Hold den kritiske ånd under og efter filmen
Dette gøres, udøvelsen af den kritiske ånd under overvejelse af en film vil være meget lettere. Blot nødt til at fortsætte med at holde deres neuroner i drift for at vide, hvordan man opdager de succeser og fejl i de billeder, der kommer til ham, deres fælder og deres storhed, for at kunne værdiansætte dem bekvemt og ikke blive fanget af deres netværk.
Den kritiske ånd efter at have set en film, hvis de to tidligere er blevet taget hånd om, har ikke noget problem. De ideer, der har overført billederne, vil være baseret på efterretninger på sit rette sted, de kan være relateret til andre, der allerede eksisterer og vil berige træningen selv.
3. Indstil filmens tema ved at læse
Den kritiske ånd vil ikke være effektiv, hvis den ikke er baseret på en solid personlig formation i alle sanser. Du skal informeres, men først og fremmest skal du vide, hvordan man skal værdiansætte oplysningerne, du skal trænes. Og dette opnås - bortset fra andre midler - gennem en enormt enkel og tilgængelig aktivitet for alle: læsning. Det er ikke et dårligt motto: "Enhver, der ønsker at se en film uden fare for fremmedgørelse og med fortjeneste, hvem læser, hvem læser meget". Bøger, der er værd, det er selvfølgelig en anden.
Utvivlsomt er der ingen tvivl om, at alle, der ønsker at se en film, bør læse voluminøse afhandlinger om filosofi. Men det skal have noget meget vigtigt: klare idéer, en tilstrækkelig menneskelig og kulturel formation. Og dette er i vid udstrækning erhvervet med bøger, især med dem, der får en til at tænke, der strækker intelligensen.
4. Skel kvaliteten af filmfilmen
Biografen har stor magt som et middel til information, træning og underholdning. Det er en magt, som normalt opsummeres med udtrykket "billedernes magt". Men biografen er meget mere end en række billeder.
Biografen er en kunst, den syvende kunst, og det visuelle er blot et af elementerne - måske den vigtigste, der selvfølgelig formidler sit kunstneriske potentiale. Faktisk grupperer biografen elementer af maleri, skulptur, arkitektur, musik, litteratur, teater, filosofi ...
Denne globale tilgang har fået nogle essayister til at tale om biograf som "en fælles kunst", i modsætning til afhandlingen af auteur biograf eller direktøren som en stjerne.Disse forfattere forsvarer, at en film altid er resultatet af det kunstneriske arbejde mere eller mindre uafhængigt af en gruppe meget varierede fagfolk.
I denne forstand og uafhængigt af helt enig med biografbegrebet som "delt kunst", er det allerede muligt at give en første tur, der giver os mulighed for at vurdere, om en film er god eller dårlig: kvaliteten af en film afhænger af filmernes kvalitet. forskellige kunstneriske og tekniske elementer, der komponerer det. Set ud fra biografens overordnede perspektiv er det klart, at en film vil være god, hvis den som helhed opretholder en høj grad af kvalitet, mere eller mindre ens i sit script, dets realisering, dens fotografi, dens musik, dens montage, dens indstilling, hans garderobe, hans kunstneriske retning ... og også i hans baggrund.
5. Afbryd baggrundsbehandlingen af filmen
Selv om det er et meget diskuteret emne, tror jeg det baggrundsbehandlingen som en film giver til de emner, den omhandler Det siger meget om dets kvalitet, også kunstnerisk. For eksempel reagerer seerens lave instinkter gennem hyperrealisme, nøgne vold eller eksplicit sex, normalt snarere end en oprigtig overbevisning, på en kommerciel tilgang til filmen eller en manglende evne til direktøren at opnå betragterens opmærksomhed på andre måder.
Især udvidet ogn den nuværende biograf er hyperrealisme, ifølge hvilken noget kan vises på skærmen uden yderligere kunstneriske eller etiske overvejelser. Og ethvert angreb mod denne filmiske tilgang betragtes som et reaktionært angreb på ytringsfriheden. Men dette er uretfærdigt. Mange gange er hyperrealisme eller fysisk og seksuel vold på skærmen en mangel på kunstnerisk smag eller blot manglende respekt for seeren. Nå på langt sigt er det, han får, at han bliver ufølsom over for skønhed, dybden af argumentation, subtilitet og insinuation, som det er tilfældet med kød, blod og lette nåder.
Tips til at gå i biografen med en kritisk ånd
1. Læs anmeldelserne. Før du kan se film, kan det være interessant at du læser den kritik, der er lavet i publikationer, som du stoler på. I nogle medier er der ingen sådan kritik, men blot reklame.
2. Vær ikke bange for at gå imod den nuværende. Ingen grund til at se, hvad alle. At en film er på mode betyder ikke, at det er godt.
3. Bliv informeret. Måske kan du komme foran dine venner og foreslå gode film, i stedet for de fashionable, der måske ikke bidrager med noget. Hvis du vil, vil du have mere prestige. Og andre gange vil disse oplysninger hjælpe os med at argumentere med mere vægt, hvorfor vi ikke kunne lide den film, vi lige så.
4. At komme ud af en film fordi det borer os suverænt, for det er simpelthen dårligt, eller fordi der er for meget vold, aggressivitet, skamløs seksualitet, ikke af den "dumme genre" men af mennesker, som ikke ønsker at blive manipuleret. Og så skriv en e-mail eller et brev til den spanske distributør eller direktøren, der udtrykker din mening.
Jerónimo José Martín
